વિઝ્યુઅલ આર્ટ્સમાં પૌરાણિક કથાઓ

ખરેખર જે ન હતી તે કંઈક જોવા માગે છે, તે ચોક્કસ શૈલીની પેઇન્ટિંગ પર જઈ શકે છે. આવા કેનવાસમાં કલ્પિત જીવો, દંતકથાઓના દંતકથાઓ અને દંતકથાઓ, લોકકથાઓની ઘટનાઓ વર્ણવવામાં આવે છે. આ રીતે, પૌરાણિક શૈલીના કલાકારો લખે છે.

કેવી રીતે ચિત્ર ફરી

નિઃશંકપણે, પોતાની આંખોથી જોઇ ન શકાય તેવી ઘટનાઓ દર્શાવવા માટે, માસ્ટર પાસે એક ઉત્તમ કાલ્પનિકતા હોવી જોઇએ અને તે કામના પ્લોટને તે આધારે જાણવું જોઈએ કે જેના આધારે તે બનાવશે. દર્શકને આ ચિત્ર ગમ્યું, અમે કુશળ બ્રશનો ઉપયોગ કરવો જોઈએ, પછી કલાકારના માથામાં રહેલી છબીઓ અસ્તિત્વમાં આવશે અને વાસ્તવમાં એક પરીકથા બની જશે. આ કરી શકે તેવા સ્નાતકો, સમગ્ર વિશ્વમાં પ્રખ્યાત બન્યા છે પ્રખ્યાત નામો પૈકી: બોટટીસેલી, વાસનેત્સોવ, મન્ટેગ્ના, ક્રેનાચ, જ્યોર્જિયોન.

મૂળ

કલામાં પૌરાણિક કથા દેખાતી હતી, જ્યારે લોકોએ તેમના પૂર્વજોએ તેમને જે કહ્યું તે માનવાનું બંધ કરી દીધું. ભૂતકાળની ઘટનાઓના વિષય પર કામ કરે છે તે સરળ વાર્તાઓ બની ગયા છે જેમાં તેમના નાયકોનું અસ્તિત્વ વાસ્તવમાં પ્રશ્નમાં હતું. પછી કલાકારો તેમની કલ્પનાને વટાવતા અને કેનવાસ પરના પ્રાચીન ઘટનાઓના સહભાગીઓને દર્શાવતા હતા કારણ કે તેઓ તેમની રજૂઆત કરતા હતા. પુનરુજ્જીવનમાં ખાસ રીતે લલિત કળામાં પૌરાણિક કથાઓનો વિકાસ થયો. અને દરેક સદીમાં સર્જનાત્મકતા માટેના પ્લોટ્સ અલગ-અલગ દંતકથાઓ હતા, તેમનો અભાવનો લાભ ન હતો. શરૂઆતમાં, પૌરાણિક કથાએ પ્રાચીન ગ્રીસના નાયકોની એક છબી અને તેમના જીવન સાથે સંકળાયેલા બનાવોની ધારણા કરી હતી. ધીરે ધીરે, 17 મી સદીમાં, ખાસ અર્થથી ભરેલી દ્રશ્યો ચિત્રો પર દેખાયા, સૌંદર્યલક્ષી અને નૈતિક સમસ્યાઓને સ્પર્શતાં, જીવનની વાસ્તવિકતાઓની નજીક. અને પહેલાથી જ 19-20 મી સદીમાં કલાકારની પ્રવૃત્તિના ક્ષેત્રે, એક દિશામાં કામ કરતા, એક પૌરાણિક કથા તરીકે, ખાસ કરીને વિશાળ બની હતી. જેમ જેમ છબી માટે આધાર સેલ્ટિક, જર્મની, ભારતીય, તેમજ સ્લેવિક દંતકથાની છે.

સાન્દ્રો બોટ્ટેઇલી

આ ચિત્રકાર સૌપ્રથમ હતા, જે કલાની રચનાઓ બનાવવા માટે પૌરાણિક શૈલીનો ઉપયોગ કરવાનું શરૂ કર્યું . તે પહેલા, આ વિષયના વિષયો સુશોભિત દાગીનાના ઉપયોગ માટે ઉપયોગમાં લેવાયા હતા. ખાનગી ગ્રાહકોએ હુકમ કર્યો છે, ઘણી વાર પોતાને શોધવામાં આવે છે કે શું દર્શાવવું જોઈએ અને તે કયા પ્રકારનું અર્થ રાખશે તેથી, તેઓ માત્ર એવા લોકો માટે જ સ્પષ્ટ હતા જેમણે આ પ્રકારની નોકરી ખરીદી હતી. તે રસપ્રદ છે કે માસ્ટરએ તેમના પેઇન્ટિંગ્સ લખી છે જેથી તેઓ ફર્નિચર અને જીવનના કોઈપણ પદાર્થો સાથે જોડાયેલા હોય. તેથી, તેના પેઇન્ટિંગ્સના અસામાન્ય કદ અથવા આકારને એ હકીકત દ્વારા ન્યાયી ઠેરવવામાં આવે છે કે જેના હેઠળ તેઓ લખવામાં આવ્યા હતા તે વિષયના સંયોજનમાં, બધું ખૂબ નિર્દોષ દેખાતું હતું. તેમનાં કાર્યોમાં "ધ બર્થ ઓફ વિનસ", "સ્પ્રિંગ" તરીકે ઓળખવામાં આવે છે. ઉપરાંત, બટ્ટીસેલીએ વેદીઓનું ચિત્રકામ કરવા માટે એક પૌરાણિક શૈલીનો ઉપયોગ કર્યો હતો. આ પ્રકારના પ્રસિદ્ધ કાર્યોમાં "ચેસ્ટલોની જાહેરાત" અને જ્હોન બાપ્ટિસ્ટ સાથે મેડોના અને બાળ સમાવેશ થાય છે .

એન્ડ્રીઆ મન્ટેગ્ના

ફાઇન આર્ટ્સમાં પૌરાણિક કળાએ આ કલાકારને ખ્યાતિ આપી હતી ખાસ કરીને, આ દિશામાં તેમના પેઇન્ટિંગ "પાર્નાસસ" ચલાવવામાં આવે છે. પુરાતત્ત્વના માત્ર આવા ગુણગ્રાહક, જેમ કે મન્ટેગ્ના, આવા કેનવાસ બનાવી શકે છે, ગૂઢ રૂપાંતરણથી ભરી શકે છે, જેમાંથી કેટલાક હજી સુધી સમજાવી શક્યા નથી. ચિત્રનો મુખ્ય પ્લોટ મંગળ અને શુક્રનો પ્રેમ છે. તે તેઓ કેન્દ્રમાં આધાર મૂકવામાં જેઓ હતા. આ એક વ્યભિચાર છે, તેથી માનટેન્ગાએ તેને છેતરતી પતિના ગુસ્સોને રદિયો આપવા માટે જરૂરી માન્યું - હેફેસ્ટસ. તેમણે પોતાના રૂમ છોડી દીધું અને સ્મિથના પ્રવેશદ્વાર પર ઊભો રહેલો, દંપતીને પ્રેમમાં શાપમાં મોકલ્યા. બે દેવો, એપોલો અને બુધ, મંગળ અને શુક્રની સંપાતમાં ફાળો આપે છે, તે ચિત્રમાં પણ હાજર છે. વધુમાં, ત્યાં નવ નૃત્ય સંગીતકારો દર્શાવવામાં આવ્યા છે, જે એક જ્વાળામુખી વિસ્ફોટના કારણે તેમના ગાયન માટે સક્ષમ છે. પરંતુ ચિત્રના કેન્દ્રની જમણી બાજુ પૅગસુસ છે આ પાંખવાળા ઘોડો, દંતકથા અનુસાર, વિસ્ફોટ રોકવા માટે સક્ષમ હતા, તેના જીવતું સ્ટેમ્પ્ડ.

જ્યોર્જિયોન

માસ્ટરએ પૌરાણિક કથામાં ઘણી પેઇન્ટિંગ્સ લખી હતી. તે પૈકી, "સ્લીપિંગ શુક્ર", જે લેખક સમાપ્ત કરી શક્યા નહોતા, જેમ કે બીમાર પ્લેગ બનાવવાની પ્રક્રિયા અને મૃત્યુ પામ્યા. કેનવાસ સમાપ્ત થાય તે વિશે હજુ પણ વિવાદો છે. પ્રખ્યાત "જુડિથ" પણ છે. આ ચિત્ર બાઈબલના વાર્તા પર આધારિત છે. આ મુદ્દા પર કબજો કર્યો હતો અને અન્ય કલાકારો, પરંતુ કેનવાસ જ્યોર્જિયોન પર તેને નમ્ર, સૌમ્ય અને ગૌરવથી પૂર્ણ દર્શાવવામાં આવ્યું છે. તેણી પોતાના પગથી હોલોફર્નના માથા પર ચાલે છે આ એક નકારાત્મક પાત્ર છે, પરંતુ તેના દેખાવ દર્શકને પાછો ખેંચી લેતો નથી, તેમ છતાં તે સમયે નકારાત્મક અક્ષરોને નીચ તરીકે દર્શાવવામાં આવ્યા હતા.

વિક્ટર વાસનેત્સોવ

કેનવાસના નિર્માતા જેના પર પ્યારું પરીકથાઓ જીવનમાં આવી હતી, તેમના કાર્યોમાં પેઇન્ટિંગમાં એક પૌરાણિક કથાઓ રજૂ કરે છે. તે તેના ચિત્રો બાળકો સાથે ખૂબ જ લોકપ્રિય છે કે નહીં તે માટે નથી. છેવટે, તેઓ રશિયન લોકકથાઓના બાળપણના કાર્યોમાંથી બધા પ્રિય અને પરિચિત નાયકોને વર્ણવે છે. પૌરાણિક શૈલીએ કલાકારને કલ્પના દર્શાવવાની અને કેનવાસ પર દર્શાવવાની મંજૂરી આપે છે કે જે તેમની કલ્પનામાં રજૂ કરે છે. પરંતુ વાસનેત્સોવનું કામ એટલું બધું માણસના આત્મા શબ્દમાળાને સ્પર્શે છે જે પ્રત્યેક હૃદયમાં પ્રતિક્રિયા શોધે છે.

કદાચ કારણ કે તે પ્રેમ કરે છે અને તેના કાર્યોમાં રશિયન પ્રકૃતિની વૈવિધ્યતાને અભિવ્યક્ત કરી શકતા હતા. બધા મનપસંદ birches મદદ નથી, પરંતુ તેમના શાંત ઉદાસી સ્પર્શ કરી શકે છે. વાસનેત્સોવના પેઇન્ટિંગમાં જે કોઈ વ્યક્તિ જુએ છે તે દરેકને તે પરિચિત છે. પરીકથાના અક્ષરો પણ ઓળખી શકાય તેવું છે, જો કે તેઓ ક્યાંય પણ જોઈ શકતા નથી. માસ્ટરની રચનાઓ માત્ર ચિત્રિત નથી, તેઓ શીખવે છે કે કેવી રીતે શુદ્ધ સ્ત્રીની સુંદરતા, માતૃત્વ અને પરાક્રમી તાકાતની જેમ દેખાય છે. તેથી, તેમનું કાર્ય દરેકને પરિચિત છે. આ "ધ સ્નો મેઇડન", "એલોનુસ્કા", "બોગાટ્રી", "ઇવાન ત્સારેવિક અને ગ્રે વુલ્ફ", "કોશિી ધ અમર" જેવા ચિત્રો છે.

મિખેલ વ્રુબેલ

પૌરાણિક કથા ઓછી વિખ્યાત ચિત્રકાર મિખાઇલ વ્રુબેલના કામનો આધાર બની હતી. દરેક વ્યક્તિને તેમની પેઇન્ટિંગ "ધ સ્વાન પ્રિન્સેસ", જે પુશકીનના પરીકથાના હેતુઓ પર લખાયેલ છે તે જાણે છે. તેમ છતાં છબી સંપૂર્ણપણે પૌરાણિક છે, હકીકતમાં વરુબેલએ તેની પત્નીને સ્ટેજ કોસ્ચ્યુમમાં દર્શાવ્યું હતું . તેમણે ઓપેરામાં ગાયું હતું, દૃશ્યાવલિ જેના માટે તેના પતિ પણ દોરવામાં આવ્યા હતા. રંગો જે માસ્ટરનો ઉપયોગ કરે છે, છબીને નમ્રતા અને હળવાશથી ભરો. લેખક એક ક્ષણ વ્યક્ત કરવાનો પ્રયાસ કર્યો જ્યારે પક્ષી એક સુંદર રાજકુમારી બની જાય છે. આ તે ખૂબ સફળ હતો અત્યાર સુધી, તેના પેઇન્ટિંગ્સના જાદુઈ પ્રભાવથી ઘણા લોકો તેમના કામના ચાહકો બની જાય છે.

પૌરાણિક કથા રસપ્રદ છે, તે માત્ર કલાકાર માટે, પણ દર્શક માટે જ કાલ્પનિકતાને જાગૃત કરે છે. અને સૌથી અગત્યનું - પ્રેરણા માટે ઘણાં સ્ત્રોતો છે, જેથી સર્જનાત્મકતા માટેની જગ્યા અનંત છે.