પેઇન્ટિંગમાં બેધ્યાનપણું અમૂર્ત કલાની શૈલીમાં ચિત્રો

વીસમી સદીની શરૂઆતમાં, કલામાં એક નવો ટ્રેન્ડ - આધુનિકતાવાદ પેઈન્ટીંગમાં વાસ્તવવાદની કેટલીક પરંપરાઓના અસ્વીકારને ધ્યાનમાં રાખીને નવા અનુમાનોને રજૂ કરે છે . જે શબ્દ "ભૂતકાળમાં ચુસ્ત છે" તે ફેશનેબલ બની ગયું છે અને ખૂબ જ ટૂંકા સમયમાં પ્રશંસકોની સંખ્યામાં વધારો થયો છે. બદલાયેલી ફેરફારોમાં અગ્રણી ભૂમિકા અમૂર્તવાદની હતી, જે આધુનિકતાના આધારે ઊભી થયેલી સંખ્યાબંધ પ્રવાહો જેમ કે ભવિષ્યવાદ, ક્યુબિઝમ, અભિવ્યક્તિવાદ, અતિવાસ્તવવાદ અને અન્ય. પેઇન્ટિંગમાં અમૂર્તનો સમાજ દ્વારા તાત્કાલિક સ્વીકારવામાં આવ્યો ન હતો, પરંતુ ટૂંક સમયમાં જ નવી શૈલી કલા સાથે જોડાયેલી હતી.

વિકાસ

વીસમી સદીના ત્રણમાં સુધીમાં, અમૂર્તતાના પ્રવાહને વેગ મળ્યો. પેઇન્ટિંગની કલામાં નવા વલણના સ્થાપક તે સમયના સૌથી પ્રગતિશીલ કલાકારો પૈકીની એક, વેસીલી કંદિન્સ્કી હતી. અનુયાયીઓની સંપૂર્ણ આકાશગંગા મુખ્યની આસપાસ રચાયેલી હતી, જેના માટે આત્માની સ્થિતિ અને આંતરિક સાહજિક સંવેદનાનો અભ્યાસ કરવાની પ્રક્રિયા સર્જનાત્મકતાના આધાર બની હતી. કલાકારોએ આસપાસના વિશ્વની વાસ્તવિકતાની અવગણના કરી અને અમૂર્ત કલામાં તેમની લાગણીઓ વ્યક્ત કરી. નવી શૈલીની શરૂઆતના અનુયાયીઓના કેટલાક કેનવાસને સમજી શકાય તેવું અશક્ય હતું. એબ્સ્ટ્રેક્ટ પેઇન્ટિંગ્સમાં સામાન્ય રીતે કોઈ માહિતી ન હતી અને પ્રદર્શનો અને vernissages માટે unprepared મુલાકાતીઓ ઘણી વખત નુકશાન રહી. ચિત્રોને ઍનોટેશંસ જોડવા પછી સ્વીકારવામાં આવતો નહોતો, અને સચિત્ર સર્જનાત્મકતાના દરેક પારિતોષક માત્ર પોતાની દ્રષ્ટિ પર આધાર રાખી શકે છે

માસ્ટર્સ અને સ્થાપકો

નવા વલણોમાં સૌથી પ્રભાવી અનુયાયીઓમાં વિખ્યાત અમૂર્ત કલાકારો વાસિલી કાંદિન્સ્કી, નતાલિયા ગોન્ચાર્વા, પીટર મોન્ડ્રીયન, કાઝિમરી માલિવિચ, મિખેલ લેરોનોવ હતા. તેમાંના દરેકએ તેના દિશાને વળગી રહેવું. પેઇન્ટિંગ્સ પ્રખ્યાત કલાકારોની કામગીરીમાં અમૂર્ત કલા ધીમે ધીમે ઓળખી શકાય તેવું બની, અને આ નવા કલા સ્વરૂપના પ્રસરણમાં ફાળો આપ્યો.

કાઝિમર માલિવિચે સુપ્રમુખવાદની નસમાં સર્જન કર્યું હતું, સ્વ-અભિવ્યક્તિ માટે ભૌમિતિક આધાર પસંદ કર્યો હતો. કેનવાસ પર તેમની રચનાઓની ગતિશીલતા એ લંબચોરસ, ચોરસ, વર્તુળોની પ્રથમ નજરે સંયોજનમાં ઉદ્ધત હતી. કેનવાસ પરનાં આંકડાઓનું વ્યવસ્થા કોઇ પણ તર્કથી મૃત્યુ પામતું ન હતું, અને તે જ સમયે ચિત્રમાં સખત ચકાસણી કરાયેલ આદેશની છાપ હતી. અમૂર્તતાની કળામાં, પૂરતા પ્રમાણમાં ઉદાહરણો છે જે મૂળભૂત રીતે એકબીજા સાથે વિરોધાભાસી છે. પ્રથમ છાપ જ્યારે ચિત્ર સાથે પરિચિત હોય છે ત્યારે વ્યક્તિ ઉદાસીન બની શકે છે, અને થોડા સમય પછી કેનવાસ રસપ્રદ દેખાશે.

કલાકારો નતાલિયા ગોન્ચાર્વા અને મિખેલ લેરોનોવ, કિરણોની દિશામાં અનુસર્યા હતા, જેની તકનીક વિવિધ રંગો અને રંગમાં સીધા રે-આકારની રેખાઓના અનપેક્ષિત આંતરછેદમાં હતી. ચિત્રમાં રંગબેરંગી રમત રસપ્રદ હતી, અનંત સંયોજનોમાં પરિવર્તિત કિરણોના વિચિત્ર સંયોજનો, અને તે જ સમયે કાપડ ઊર્જાના પ્રવાહથી વિતરિત થયો.

તાશીવાદ

કલાકારો, અમૂર્ત કલાકારો ડેલુનેયે અને કુપેકાએ પોતાની કલા પ્રસ્તુત કરી. તેમણે રંગબેરંગી વિમાનોના લયબદ્ધ આંતરછેદ દ્વારા મહત્તમ અસર પ્રાપ્ત કરવાનો પ્રયાસ કર્યો. તાસવાદના પ્રતિનિધિઓ, પ્લોટ કમ્પોનન્ટની સંપૂર્ણ ગેરહાજરી સાથે મોટા સ્ટ્રૉક્સના અસ્તવ્યસ્ત રેખાંકનના પરિણામે મેળવવામાં આવેલી ફોટો આકૃતિ, તેમની કલાત્મક સિદ્ધાંત વ્યક્ત કરી હતી. ટેશિઝમની શૈલીમાં તેલની અમૂર્તતા એ સૌથી મુશ્કેલ છે, આ શૈલીમાં પેઇન્ટિંગને અર્થઘટનોની અનંત સંખ્યામાં જોઈ શકાય છે, અને દરેકને સાચા ગણવામાં આવશે. જો કે, છેલ્લો શબ્દ હજુ પણ વિવેચકો અને કલા વિવેચકો માટે રહે છે. આ કિસ્સામાં, અમૂર્તવાદની શૈલી કોઈપણ માળખા અથવા સંમેલન સુધી મર્યાદિત નથી.

નિયોપ્લાસ્ટીઝિઝમ

અને જો રોબર્ટ ડેલુનેના પેઇન્ટિંગ્સ અર્થહીનતાના ઉદાહરણ હતા, તો ડચ ચિત્રકાર અમૂર્તકાર પીટર મોન્ડ્રીને પરિભ્રમણને સીધી ખૂણાઓ સાથે એકબીજા સાથેના મોટા આંકડાઓની ક્રિયાપ્રતિક્રિયા કરવાની એક સખત પદ્ધતિ આપી હતી જે એકબીજા સાથે કેનવાસ પર વિપરિત હતી અને તે જ સમયે કેટલાક અગમ્ય માર્ગો એકસાથે જોડાયા હતા. સર્જનાત્મકતા મંડ્રિયનને "નિયોપ્લિસ્સિસ્ટિઝમ" કહેવામાં આવે છે. તે છેલ્લા સદીના વીસીમાં સૌથી વધુ વ્યાપક હતું.

Cech Frantisek Kupka એ રાઉન્ડ અને ગોળાકાર આંકડાઓ, કપાયેલા વર્તુળો અને કાપેલા વર્તુળોના એક બાજુએ પ્રભુત્વ ધરાવતી પેઇન્ટિંગ્સ બનાવી હતી, જે અચાનક કાળો, તૂટેલી રેખાઓ સાથે થઈ હતી, જેના કારણે ચિંતા અને ચિંતા બની હતી. કુપ્કાના કેનવાસને ઘણાં કલાકો સુધી ગણવામાં આવે છે અને તેમને તમામ નવી ઘોઘરોમાં શોધી શકાય છે.

તેના ચિત્રો બનાવતા, કલાકાર-અમૂર્તવાદી, સામાન્ય છબીઓથી દૂર ખસેડવાનો પ્રયાસ કરે છે. પ્રથમ, કાન્ડિન્સ્કી, માલેવીચ, મોન્ડિયન અને અન્યોના અજાણ્યા અતિવાસ્તવ કાર્યોએ ત્યારબાદ વિરોધીઓ અને નવી કલાની પ્રશંસકો વચ્ચે ગરમ ચર્ચા ઉભી કરી.

અભિવ્યક્તિ

પેઇન્ટિંગમાં અમૂર્તતાના અન્ય એક ઉદાહરણ અભિવ્યક્તિ છે, વિશાળ બ્રશ-વાંસળીની મદદથી લાગુ પાડી શકાય તેવા નિયો-જિયોમેટ્રીક સ્ટ્રૉક્સના ઉપયોગ સાથે મોટા કેનવાસ પર ઝડપી રેખાંકનની રીત, જ્યારે મોટા ભાગની રંગની રંગ અંધારું કેનવાસ પર ભરાઈ શકે છે, જે ભયાનક છે. આ પદ્ધતિની અભિવ્યક્તિ એ કલા સાથે જોડાયેલા મુખ્ય અને માત્ર નિશાની છે.

ઓર્ફિઝમ - ફ્રેન્ચ પેઇન્ટિંગના પ્રવાહોમાંથી એક, છેલ્લા સદીના વીસીમાં વિકસિત કલાકારો જે આ વલણને વળગી રહ્યા હતા, તેઓ લયબદ્ધ ચળવળ અને શરતી સંગીતની મારફતે તેમની મહત્વાકાંક્ષા વ્યક્ત કરવાનો પ્રયાસ કર્યો હતો, જ્યારે તેઓ વ્યાપકપણે રંગોના મ્યુચ્યુઅલ ઘૂંસપેંઠ અને રૂપરેખાના આંતરછેદનો ઉપયોગ કરતા હતા.

પાબ્લો પિકાસો

ક્યુબિઝ્મમાં પેઇન્ટિંગમાં અમૂર્તતાના પ્રતિબિંબ તરીકે વર્ણવવામાં આવે છે ભૌમિતિક સ્વરૂપોનો ઉપયોગ, જે સ્પષ્ટપણે દર્શાવતો નથી, પરંતુ કેટલાક અંશે પરંપરાગતતા સાથે. ખોટી વર્તુળો, તૂટી લીટીઓ, ખૂણા અને કિન્ક્સ - આ બધાને એક ચોક્કસ લોજિકલ સ્કીમ અને તે જ સમયે મૂંઝવણભર્યા અરાજકતા સાથે ગોઠવી શકાય છે. ક્યુબિઝમના તેજસ્વી પ્રતિનિધિ સ્પેનિશ કલાકાર પાબ્લો પિકાસો (1881-1973 જીજી.) હતા, જે પેઇન્ટિંગમાં આ વલણના પૂર્વજ માનવામાં આવે છે.

રંગ સાથે પ્રયોગો (વાદળી અવધિ, ગુલાબી કાળ) સ્વરૂપોના ફેરફારમાં સરળ રીતે પસાર થાય છે, પ્રકૃતિની ઇરાદાપૂર્વકનું વિરૂપતા અને વિનાશ. આવા ચિત્રોના ઉદાહરણને 1907 માં લખેલા કેનવાસ "અવિગ્નન ગર્લ્સ" તરીકે ગણી શકાય, જ્યારે પેઇન્ટિંગમાં તાત્વિકતાને માત્ર તાકાત પ્રાપ્ત કરવાનું શરૂ થયું. આમ, પિકાસોના કામોએ સમયના કેટલાક કલાકારોને સંપૂર્ણપણે નવી શૈલી તરફ દોરી દીધા, જે સંપૂર્ણપણે પ્રકૃતિની પરંપરાઓ અને ફાઇન આર્ટની જ્ઞાનાત્મક મૂલ્યને ફગાવી દીધી.

દૂરના ભૂતકાળ

20 મી સદીની શરૂઆતના કલાકારોની પેઇન્ટિંગ્સે તે સમયગાળાના પેઇન્ટિંગમાં ક્રાંતિ કરી હતી, કલાત્મક સર્જનાત્મકતાના અસંખ્ય વલણો અને વલણોને પગલે, બ્રશના સ્નાતકો ઉભરી આવ્યા હતા, જે સાબિત કરે છે કે તદ્દન સ્વતંત્ર પ્રકારની દંડ કલા, સંસ્કૃતિનો એક ભાગ છે.

સમકાલીન અમૂર્ત કલા

હાલના સમયે, અમૂર્તવાદે આ પ્રકારની વિવાદાસ્પદ પ્રકારની દંડ કલાના સુઘડતામાં રહેલા અન્ય કેટલાક સ્વરૂપોને અલગ અલગ રીતે રજૂ કર્યા હતા. અમૂર્તતાની આધુનિક ભાષા આજે સફેદ છે. આન્દ્રે પિલ્લિખ, વેલેરી ઓર્લોવ, મરિના કસ્તાલ્કાયા, એન્ડ્રે કસાસુલિન જેવા પ્રસિદ્ધ કલાકારોએ તત્ત્વમીમાંસાના સ્તરે આધ્યાત્મિકતા વિશે તેમને વિચારો મૂક્યા હતા અને સફેદ રંગમાં એક પેલેટમાં પ્રકાશ પ્રતિબિંબના ઓપ્ટિકલ કાયદાનો પણ ઉપયોગ કર્યો હતો.

ઉચ્ચ રંગ તણાવ માત્ર સફેદ હાઈપોસ્ટાસિસમાં શક્ય છે, આ રંગ તમામ પાયાના આધાર છે. રંગ પાસા ઉપરાંત, આધુનિક અમૂર્તમાં સિમેન્ટીક લોડનું એક પરિબળ પણ છે. સભાનતાના ઊંડાણોથી ઉદ્દભવતી ચિન્હો અને પ્રતીકો આર્કાઇઝમના ચિહ્નો દર્શાવે છે. આધુનિક સમયમાં કલાકાર-અમૂર્તવાદી, વેલેન્ટિન ગેર્સિમેન્કો પ્રાચીન હસ્તપ્રતો અને હસ્તપ્રતોના ચિત્રોના ચિત્રોમાં ઉપયોગ કરે છે, જે દૂરના ભૂતકાળની થીમની વ્યાપકતાનો અર્થ સમજવા માટે પરવાનગી આપે છે.